Toy Story 3 : Interview Darla K. Anderson

Productrice de 1001 Pattes, Monstres & Cie ou encore Cars, la productrice Darla K. Anderson a de nouveau prêté ses compétences pour Pixar et Toy Story 3. Elle revient sur son métier, sur la conception du dernier chef d'oeuvre d'animation et les nouveaux personnages hauts en couleur qui le composent.

Pouvez-vous expliquer la différence entre un producteur et un producteur délégué (executive producer) ?

Darla K. Anderson) Dans le cas de Pixar, le producteur est sur le film à 100%. John Lasseter est producteur délégué et vient nous prêter main forte, peut-être une fois par semaine ou par mois. C'est la question du temps que l'on passe sur le projet qui fait une différence majeure.

Du scénario jusqu'à l'animation, combien de personnes ont travaillé sur le projet et pendant combien de temps ?

DA)  Je dirai à peu près 400 personnes. Comme il y a plusieurs départements, ça va ça vient. Cela nous a pris quatre ans en tout.

Pourquoi avoir choisi d'inclure de nouveaux personnages ?

DA) Nous avions besoin d'un peu de fraîcheur et ces nouveaux personnages nous l'ont apporté. Certains sont drôles, d'autres plus renfermés. Vous devez toujours suivre l'histoire et Toy Story 3 raconte comment Andy grandit et part de chez lui, comment Woody va traverser sa plus grande peur. Il me semble que lors de notre première réunion, Ken et Lotso étaient déjà là. Nous avions dès le départ les deux faces : l'humour et la peur.

Qui a choisi Michael Keaton et Ned Beatty pour les rôles ?

DA) C'est un travail d'équipe. Dans la cas de Ken, je voulais Michael Keaton car j'avais travaillé avec lui sur Cars. Il était dans mon esprit et j'aimais beaucoup son énergie, son humour. Pour Ned Beatty, cela a pris plus de temps pour trouver le bon acteur. Il fallait qu'il soit à la fois terrifiant et attendrissant.

Quel a été votre plus grand défi sur ce film ? 

DA) C'est toujours l'histoire et comment trouver la bonne histoire. C'est cela qui a été le plus difficile.

Y a-t-il des avancées technologiques dont vous êtes particulièrement fière sur Toy Story 3 ?

DA) Je crois que les humains ont un rendu fantastique. Il y a un équilibre à trouver pour les rendre naturel et crédible. Nous sommes effectivement fiers du résultat.

Faire un film en 3D est très à la mode. Pensez-vous que c'est l'avenir du cinéma ?

DA) Je pense que le procédé est parti pour rester. Il semble que les gens apprécient et que ce soit une bonne façon de découvrir un film. Personnellement, je n'ai pas besoin de voir de comédies romantiques en 3D mais certains longs-métrages d'aventures sont encoe mieux en 3D.

Qu'est-ce qui rend la trilogie Toy Story si unique ?

DA) Je crois que tout part du premier. Le public est tombé amoureux des personnages. Ils ont tellement d'humanité... Tout se joue sur l'empathie que l'on éprouve pour eux. Nous voulions avoir tellement d'alchimie avec les fans qu'ils puissent s'immerger totalement dans les films. Il faut oublier que vous regardez un film et y participer pleinement. C'est l'objectif de n'importe quel réalisateur. Il est intéressant de voir comment nous utilisons les technologies les plus avancées du monde pour parfaire des thèmes classiques.

Pixar est toujours en avance sur les autres studios. Est-ce que cela rajoute de la pression à chaque nouveau film ?

DA) Oui, bien sûr. Nous ressentons cette pression par rapport aux films Pixar déjà réalisés ! J'essaye de me dire que je ne serai pas le premier échec de Pixar. Il faut avancer sur votre film, c'est la seule chose que vous pouvez contrôler. Une seule chose à la fois...