Interview : Mark Walton (Volt)

Pénétrer dans l'un des studios de doublage de la maison Disney à Los Angeles, c'est déjà quelque chose. Mais quand Mark Walton vous accueille du haut de son mètre quatre vingt quinze, vous pouvez être encore plus impressionné. Voix grave, sourire jovial, poignée de main énergique, on est très loin de Rhino, le hamster loufoque qui trimballe dans un bulle en plastique une fervente passion pour son héros télévisé préféré : Volt. Rhino est un des personnages secondaires les plus réussis de l'univers Disney et il se pourrait bien qu'il rentre très rapidement dans le coeur de tous les fans. On le doit en grande partie à Mark Walton...

Faire des voix et transformer la vôtre, cela dure depuis votre enfance ?
MW) J'ai toujours adoré jouer des rôles ou lire des histoires à voix haute. Tout le monde supposait que j'allais devenir un artiste ou en tout cas me dessiner une carrière comme celle ci. Et regardez-moi ! J'ai un travail chez Disney ! Je pense que ce que je fais en tant qu'artiste, c'est développer des personnages. Mon amour et mon intérêt pour le jeu m'aident parce que je me dois de rentrer dans la tête de ces derniers. Comment réagissent-ils? Qu'est ce qu'ils ressentent? Que feraient-ils dans cette situation? Donc oui, je pense qu'il y a toujours eu un acteur en moi, et ce, depuis le départ. Maintenant, j'ai la chance de pouvoir l'exprimer dans un travail et de prendre du plaisir à le faire.

Vous ne vous arrêtez pas là et vous êtes même un homme aux talents multiples : vous écrivez, vous dessinez... Y a-t-il une compétence artistique qui vous anime plus qu'une autre?
MW : Toutes ses activités sont différentes et j'aime tout faire. Je dois dire que faire des voix est ce qu'il y a de plus facile pour moi parce que quelqu'un d'autre a écrit les dialogues et inventé les personnages. J'ai simplement à passer derrière leur travail et me laisser guider par leurs conseils lorsque je lis mes lignes pour donner la meilleure performance. C'est fou de se dire qu'il y a eu tous ces gens qui ont travaillé en amont sur le projet, qui ont animé les personnages... Dessiner est également une de mes passions mais vous devez réfléchir à trop de choses, résoudre des problèmes, prendre des décisions sur plein de directions en même temps. Au final, tout ceci me plaît pour des raisons différentes.

Comment voyez-vous le monde de l'animation dans une centaine d'années?
MW : Qui sait? Aujourd'hui, nous avons des films en trois dimensions et nous aurons peut-être des hologrammes dans quelques temps, avec la possibilité olfactive de sentir les scènes. Je ne sais pas, mais c'est intéressant car cela fait plus de cent ans que le cinéma existe et que le public l'a découvert et finalement, il n'y a pas grand chose qui a changé. Il y a le même genre d'histoires, le même type de personnages, c'est vraiment incroyable. Il y a encore plein de récits à raconter et auxquels les gens vont s'identifier. Je crois que nous pouvons encore continuer une centaine d'années comme ça.

Et si les ordinateurs remplaçaient les acteurs?
MW : Il y a de plus en plus d'effets visuels qui sont générés par les ordinateurs, dont des personnages. Mais ces machines ont toujours besoin de beaucoup d'humains autour d'elles : des doubleurs, des animateurs, des acteurs qui travaillent avec le motion capture... Les ordinateurs sont guidés par des personnes qui ont un instinct, un talent d'acteur, de voix ou de dessinateur. Nous aurons toujours autant besoin de matière humaine à moins que les robots ne deviennent si incroyables et importants que nous ne fassions plus que des films avec eux. Cela pourrait être très intéressant ou très ennuyeux...

Quel est le plus gros challenge pour un doubleur?
MW : Un des plus gros défis... Je crois que je suis très chanceux de participer à cette aventure. J'ai été choisi pour ce rôle grâce à mon enthousiasme et ma bonne humeur. J'étais réellement excité par ce projet et pendant l'enregistrement, on me demandait d'être plus silencieux ou au contraire de parler plus fort, de laisser mes mains dans mes poches, de moins gesticuler. Par chance, Rhino est un personnage qui articule bien, qui s'exprime clairement. Lire mes lignes, être précis, compréhensible, faire attention à ma diction : voilà quel a été mon challenge. Heureuseument, ils m'ont laissé faire plusieurs prises, encore et encore, jusqu'à ce que tout soit bien !

Propos recueillis par Nicolas Schiavi