Ecorches

L'HISTOIRE : Un jeune couple part s'isoler dans une maison à la campagne. Au fil de leur séjour, à l'abri des regards, ils glissent dans une relation violente et passionnelle, qui les poussera à commettre le pire.

Ecorchés semble tout droit sorti des affres amoureuses qui peuvent traverser la nouvelle génération de la jeunesse française avec son jusqu'auboutisme et sa radicalité juvénile. Cheyenne Carron, visiblement travaillée par les rapports amoureux, a cherché dans ce long métrage à extraire un film qui cherche à coller au plus près de ses préoccupations socio-cinéphiliques sans pour autant faire de concessions à la surenchère ni à l'emphase sur-esthétisante du genre. Force est de reconnaître que pour un premier film la réalisatrice s'est investie au point de mettre en scène un couple qui crève l'écran, servi par une mise en scène singulière et très personnelle.

ECORCHES
Un film de Cheyenne Carron
Avec Mélanie Thierry, Vincent Martinez
Durée : 1h17
Date de sortie : 25 juillet 2007


Non exsangue de défauts liés à l'envie d'asseoir une relation privilégiée avec le public, la réalisatrice cherche à dévoiler à l'écran une relation amoureuse si particulière et si atypique qu'elle crée le trouble et l'interrogation. Un charme suranné transpire de ce couple d'amoureux qui n'a d'autres limites qu'un amour aveugle et indéfectible. Même si certains trouveront le métrage comme un exercice de style vain et abscons, il faut bien reconnaître une indéfectible envie de mettre avant tout en scène une histoire d'amour tétanisante de vie. Et c'est sans commune mesure que Ecorchés cherche à dévoiler à l'écran un histoire d'amour qu'on pourrait qualifier de hardcore tant la passion est extrême. Le couple que forment Mélanie Thierry et Vincent Martinez est à ce titre un cinglant reflet de la jeunesse actuelle. Une post-adolescence éperdue et sans repaire qui cherche avant tout un bonheur où l'ostracisme a la main mise. Et c’est tant en charisme qu’en illusoire déperdition que ce couple semble attachant. Le problème principal du métrage est de vouloir trop appuyer ses protagonistes afin que le spectateur puisse comprendre les tenants et les aboutissants sans jamais laisser la suggestion prendre le pas. Même cela peut se comprendre vu l'esprit général du film.


A sa décharge reste le pathos exacerbé qui tend néanmoins à une intention des plus louables. Ce qui est dommage au vu de la qualité du casting devant et derrière la caméra. Car on a le droit à un des couples les plus glamours et les plus charismatiques, les deux acteurs étant experts en expression exacerbée et lascivité du jeu corporel. Mention spéciale à Mélanie Thierry tout bonnement sublime, dévoilant une émancipation paroxystique de la féminité qui siège en elle comme rarement l'actrice a pu l'exprimer à l'écran auparavant. Une belle prouesse qu'il faut souligner au plus haut point. Mais malgré tout, le film est entaché par un esprit redondant afin de faire comprendre au tout public les ressorts dramatiques. Et c'est en cela que pêche le métrage car il assoit un maniérisme auteuruiste trop appuyé par endroit dû à l'emphase amoureuse du scénario. Or, c'est exactement là que la fragilité du film repose : la relation ultra passionnée entre Marc et Léa qui transparaît avec allégresse sur l'écran comme au firmament d'une relation fusionnelle endiguant toutes affres d'amoralités sans commune mesure. Cette quête destructrice va les conduire à l'irréparable. Et c'est en cela que réside l'enfermement castrateur qui va conditionner notre couple dans les affres de abgrund sans fond.


Ecorchés est un film où l'amour transparaît au firmament d'une mise en scène trop éprise de son sujet si bien qu'elle en oublie la pudeur du spectateur pour que celui-ci soit un temps soit peu épris par le déchirement qui se tient sous ses yeux. On suit donc ce couple que ne renierait pas Zulawski, tant par la folie qui s'empare d'eux, que par la lascivité qui transpire de chaque plan, si bien que l'intime jalousie de pareille relation puisse être des notes. Néanmoins Ecorchés n'arrive pas à asseoir un engouement qui sublimerait la maigreur de son scénario ni la pantomimie de la mise en scène. Néanmoins, le film arrive à gagner le cœur avec sincérité comme rarement on a pu le voir dernièrement au cinéma.

Gwenaël Tison