J'ai oublié de te dire

Pour son premier film, Laurent Vinas-Raymond a choisi de s'atteler au genre de la comédie dramatique. Le résultat s'avère plutôt réussi. De la complicité qui se noue entre Marie, la jeune impertinente, et Jaume, le vieil homme bourru, au désespoir des proches de celui-ci face à sa maladie, son long-métrage oscille sans arrêt entre légèreté et gravité, entre rires et larmes. J'ai oublié de te dire a d'ailleurs déjà remporté le Prix du Meilleur film et le Prix du Public au festival de La Réunion.

Une certaine légèreté
Le résumé de l'histoire pouvait laisser craindre un mélodrame des plus conventionnels. Difficile en effet de rester de marbre devant la déchéance du personnage de Jaume, qui finit par ne même plus savoir se servir un verre d'eau et attaché à son lit pour éviter qu'il ne s'enfuie. Laurent Vinas-Raymond aborde les effets de cette dégénérescence, proche de la maladie d'Alzheimer, sans complaisance. Il évite pourtant de tomber dans le pathos en s'efforçant de garder tout au long du film un ton léger et frais.

Les dialogues jouent ainsi beaucoup sur la spontanéité et le franc-parler de Marie face à la figure de vieil ours mal léché incarnée par Jaume. Celle-ci comptera d'ailleurs principalement sur sa joie de vivre d'abord pour réussir à l'approcher, puis pour parvenir à le distraire de son état qui ne cesse d'empirer. Les personnages secondaires contribuent aussi à apporter quelques moments d'humour, notamment à travers l'obsession de Fredo pour la couleur bleue et la confiance de Baptiste en ses conquêtes féminines. La fraîcheur du film s'appuie également en grande partie sur la chaleur des paysages catalans. Soleil, montagne, lacs, vignes, cueillette des fruits, bal de village... Tout le charme des Pyrénées-Orientales est mis à contribution, renforcé par une musique entraînante signée entre autres par Georges Moustaki et Cali.
Bien sûr, ce premier film n'échappe pas à quelques maladresses scénaristiques. On peut ainsi regretter les clichés prononcés par Jaume afin de transmettre à Marie sa passion pour la peinture (« Fais vivre ton tableau, quand tu touches la matière, tu oublies tout ») ou l'arrivée du personnage de Julien, venant rappeler à Marie son passé de jeune délinquante, mais ne présentant finalement guère d'intérêt dans le déroulement de l'histoire.

Des personnages attachants
Ces faiblesses n'entachent cependant en rien la crédibilité de la relation entre Marie et Jaume. Malgré leur différence d'âge, tous deux vont nouer une profonde complicité qui transparaît sans peine à l'écran grâce à la qualité de l'interprétation d'Émilie Dequenne - charmeuse et enthousiaste - et d'Omar Sharif - authentique et émouvant. Une véritable chaleur humaine se dégage d'ailleurs de l'ensemble des personnages, chacun se révélant de plus en plus touchant et attachant à mesure que l'état de Jaume se détériore.

La mise en scène fluide et sobre de Laurent Vinas-Raymond permet alors à ce dernier d'explorer les thèmes douloureux de la maladie et de l'euthanasie, sans plomber son film. Il distille ici et là quelques comportements dramatiquement drôles chez les malades, insiste sur la solidarité entre les membres de cette « famille » que Jaume a su recréer autour de lui. Seul compte après tout la tendresse qui unit tout ce petit monde et leur capacité à se tourner vers la vie.

Marion Thuillier